まずは10分間ずつ、立ち・座りポーズをクロッキーで描き、その後は20分×3回、同じポーズをじっくり観察しながらデッサンに取り組みます。
鉛筆はもちろん、パステルや木炭などお好きな画材をご使用いただけます。
講師によるデモンストレーションも行い、形の取り方や構図の作り方をわかりやすくレクチャーします。人物デッサンが初めての方もお気軽にご参加ください。
10.24 ・ 12.19 ・ 2.27 は着衣モデル、 11.28 ・ 1.16 ・ 3.27 はヌードモデルをお呼びします。

油絵具や画用液の基本的な使い方から、キャンバスへの下描き、下地の作り方、仕上げなど段階的に進めます。初心者から中級者まで丁寧にご指導いたします。
３回連続でF８サイズのキャンバスに作品を描き上げます。
持ち物▶風景写真や静物写真など、描きたいモチーフをA4サイズ以上に印刷してお持ちください。

※月で分かれています。実施内容はそれぞれ同じです。
　10月開催に参加希望の場合はB-①、12月開催に参加希望の場合はB-②
　2月開催に参加希望の場合はB-③と記載してください。

ボタニカルアートとは植物画のことで、もともとカメラのなかった時代に図鑑に載せるために発祥したアートです。色鉛筆や絵の具など、何で描くかは自由です。道端に咲く小さな草花もゆっくり観察すると実にかわいらしく愛着がわき、野菜たちも絵にする事で、活き活きと生まれ変わります。
モチーフは季節に合わせて毎回変わります。お好きな植物をお持ちいただいてもOK！

お部屋に飾りたくなるようなお洒落な絵を不透明水彩で描くワークショップです。
下図があるので初心者の方でも大丈夫！独学では難しい絵の具や筆の使い方、水加減など講師のデモンストレーションを見ながら進めていくのでしっかり学べます。
描く構図は毎回違うものをご用意しています。少しずつレベルアップを目指しますので連続での受講をおすすめします。

水彩を描くのに最も重要なのは水分量のコントロールと色濃度です。毎回、静物や風景を描きながら、色濃度の調整や六原色の混色などを学びましょう。
part4では、グレースケールを活用した水彩グリザイユに挑戦します。これまでの講座を受講していなくても、ご参加可能です。

透明水彩絵具で静物画を描きます。季節ごとに様々なモチーフを、色や素材・構図などで毎回テーマを設定し、ウェット・オン・ウェットなどの技法を使って透明水彩絵具で描きます。
初めての方には画材の使い方から、経験者はより深く、あなただけの「物語」を描けるよう丁寧に指導します。
１つの絵具から２色以上が分かれるグラニューティングカラーや水彩色鉛筆など新しい画材が登場することも！

日常の感動を水と絵具のシンプルな組合せで手軽に表現できるのが水彩画の楽しさです。画材の使い方の基本から応用まで水彩画の魅力を丁寧に指導致します。

一枚のはがき絵とあなたの一言を添えて相手に贈ります。上手に描くことより一生懸命自分流に描いた絵に、ちょっとした感動の言葉や旅先からの便りなどが夢ふくらんで伝わります。北川先生ならではの、季節に応じた絵手紙が人気です。

モデリングペーストやアクリリックインクを駆使した「弓手式」を、「弓手式ニュー印象派ドローイングキット」専用の解説書に沿って丁寧にレクチャーいたします。
10月：静物編　11月： 風景編　12月：心象編（イメージ）

※『弓手式ニュー印象派スケッチ』を受講経験のある方が対象です。
弓手式ニュー印象派講座を進化させたより実践的な内容です。
最新画材の魅力を最大限引き出し、講師が作家モードで受講生と一緒に下地から仕上げまでを密度高く制作します。
1月：モノ編（静物）　2月：空間編（風景）　3月：心象編（イメージ）